Morten Stræde: Mindscape/Bodyscape 1981-2016

Anbefalet under Det skal du se! uge 39
”Tegninger er på en måde en blanding af selvbiografiske noter og konceptuelle greb. De er en fantastisk parallel til det langsomme og omfattende skulpturarbejde. Tegning er det mest direkte, mest materielle og på samme tid mest konceptuelle medie i billedkunst.” – Morten Stræde

Udstillingens hjerte er et skulpturelt møbel, som indeholder 25.000 tegninger. Herudover består udstillingen af omkring 150 tegninger, 10 lyskasser og 10 skulpturer udført i perioden 1981 til 2016 og har i den forstand en retrospektiv karakter. Mindscape/Bodyscape peger dog også fremad og indikerer hvilken retning Strædes kunstneriske arbejde bevæger sig i.

Professor Jacob Wamberg har ved en tidligere lejlighed skrevet følgende om Morten Strædes tegninger:

”Morten Strædes blik er umiskendeligt romantisk – og det i særligt maskulin aftapning. Hans tegninger trætter os ikke med hverdagens fortrædeligheder, det sociales banalitet, kønnenes kamp, politikkens skærmydsler eller kroppens forfald. Snarere møder vi de klargjorte ekstremer: teknologiens og naturens vidundere, byen og husene som ide eller drøm, aggressionen som våben og krig, erindringen som klassisk. Under disse romantisk opremsede temaer ulmer der imidlertid så meget desto mere en kritik af de både immaterielle og højst håndgribelige magter, der opretholder vestlig civilisation: dels en matematisk funderet rationalitet, der savner sans for alt det, den ikke formår at kalkulere, dels et militant beredskab, der tilsyneladende ikke kender grænser for sine forsøg på at opretholde en skæv verdensorden.”

Dette ses eksempelvis i serien Tree of Smoke, der tager udgangspunkt i billeder fra den nuværende konflikt i Syrien, især fra kampene i Aleppo, som i øjeblikket fylder meget i medierne. Helt konkret har Stræde til denne serie tegnet eksplosioner direkte fra tv-skærmen og sidenhen tilføjet et lag af fotografisk behandlede billeder – det tværmediale og serielle er et gennemgående træk i Morten Strædes grafiske arbejde, hvilket understreges i udstillingen.

Kilde: Banja Rathnov Galleri & Kunsthandel