Lotte Kejser og Lene Vidding ønsker med udstillingen Sorg at skabe åbninger ind til sorgens facetterede følelser. Sorg, defineret som en fysisk og en psykisk reaktion på tab, kan være svær at sætte ord på. Den kan kun tilnærmelsesvis begribes, sanses og genkendes når den udtrykkes i en kunstnerisk form og kontekst.
I Lotte Kejsers sarte gips skulpturer tillægges materialet og dets farve en særlig forståelse udover værkernes rent figurative betydning. Materialets hvidhed giver et fint æstetisk modspil til Lene Viddings organiske værker. Lotte Kejsers figurer understreger følelsen af sorg og tabet af en elsket person. Det er fragmentariske henvisninger til sorgen som en livslang transformativ proces.
Lotte Kejser har valgt ubehandlet gips som det gennemgående materiale for sine værker, fordi det er et bæredygtigt og 100 procent genanvendeligt materiale. Hun tillægger farven hvid forskellige kulturelle og symbolske værdier. Som for eksempel renhed, fred, lys, uskyld og tomhed, ensomhed og død. Hun ser begreberne som tematikker der understøtter fænomenet sorg.
Lotte Kejser har valgt ubehandlet gips som det gennemgående materiale for sine værker, fordi det er et bæredygtigt og 100 procent genanvendeligt materiale. Hun tillægger farven hvid forskellige kulturelle og symbolske værdier. Som for eksempel renhed, fred, lys, uskyld og tomhed, ensomhed og død. Hun ser begreberne som tematikker der understøtter fænomenet sorg.
Lene Viddings kunstpraksis er karakteriseret ved dogmet, at alt i hendes værker skal være lavet i naturmaterialer eller være fundne objekter i naturen. Hun bidrager til udstillingen med små værker der er lavet af tørrede gevækster - det være blade, græs og blomsterhoveder, der formes og snoes til skulpturelle værker uden titler. De har formmæssig lighed med naturens eget formsprog.
Lene Viddings materialevalg er en reference og en repræsentation af naturens forunderlige cyklus; den uendelige proces af nedbrydning og genopståen. Fascinationen af naturens cyklus og skønhed er et væsentligt tematisk, materialemæssigt og æstetisk omdrejningspunkt i Lene Viddings kunst.
Lene Viddings materialevalg er en reference og en repræsentation af naturens forunderlige cyklus; den uendelige proces af nedbrydning og genopståen. Fascinationen af naturens cyklus og skønhed er et væsentligt tematisk, materialemæssigt og æstetisk omdrejningspunkt i Lene Viddings kunst.
I RUM 21 viser de to kunstnere fællesværket "Sorg" skabt specielt til udstillingsrummet. Værket fremstår rent figurativt som en stor hvid knude i et tomt hvidt rum. Det står som en abstrakt, men stærkt sammenknuget form og fornemmelse af vores fælles følelser af menneskelig sorg.
Udstillingen ”Sorg” giver publikum mulighed for at reflektere over samspillet mellem billedkunst og psykologi i en sorgbearbejdelse. Kunsten tilbyder en åben og fri platform for emotionel udforskning uden nødvendigvis at kræve forklaringer. Psykologisk behandling tilbyder en mere struktureret og analytisk tilgang. Begge tilgange har deres egen styrke i sorgprocessen og kan støtte den sørgende på forskellige måder.
Kilde:
Kunsthal Vejle
Kunsthal Vejle