Ugens kunstner – Jytte Høy

Det er en undren, som minder om den, der ligger til grund for en forskers arbejde.

Jytte Høy laver kunstnerisk grundforskning og undersøger med konsekvens og originalitet forskellige strukturer og systemer i verden, undertiden tilsat underfundig humor.

Idéer omsat i skulpturel materialitet
Jytte Høys arbejder er forankret i konceptkunstens bestræbelser på at sætte ideen og tanken i centrum. Alligevel formår Høy først og fremmest at være billedhugger.

Den uhåndgribelige tanke medfører en skulpturel materialitet, hvor tanken ved en uudgrundelig proces omsættes til rum og objekter. Det skulpturelle hos Jytte Høy overskrider dermed den traditionelle skulpturs definition og befinder sig i et udvidet felt, der omfatter alle tænkelige rumlige handlinger.

Tern og tankeskribleri
Jytte Høys undersøgelser retter sig mod små objekters finurlige relationer, billeders strukturelle opbygning, tankeassociationer og sprog.

På en udstilling i Nikolaj Udstillingsbygning i 2003 skabte Jytte Høy en samlet installation med den rammende titel: Tankens Museum. Altså immaterielle ideer anbragt i et fysisk arkiv, der på den måde skabte en tankevækkende udfordring af den skulpturelle logik.

Udstillingen Tankens Museum bestod af 3 senarier, som hver tog sit udgangspunkt i et bestemt fænomen. Scenarie 1 tog med titlen Fredens Struktur afsæt i et dokument, som findes på Imperial War Museum i London.

Dokumentet er en blyantstegning, en slags krusedulle, som den engelske udsending Lloyd George tegnede på et stykke klatpapir under fredsforhandlingerne i Versailles 1918 efter 1. Verdenskrig.

En stor del af dette tankeskribleri ligner et gitterværk, og det er denne struktur og indre logik, som Høy oversætter til rumlig gestaltning i objektet Skitse til Fredens Struktur og i skulpturen Fredens Struktur.

Et tredje værk, Det Ternede Fællesskab, fabulerer videre på gitterværkets ternstruktur ved frejdigt at postulere en sammenhæng mellem alt ternet her på jorden.

På denne bordskulptur er der fastgjort ti kasser, som hver især indeholder en bunke fotokopierede fotografier, hvis motiver alle indeholder noget ternet – eksempelvis en ternet skjorte, et stillads eller optegnelser på asfalt.

De udstillingsgæster, som bærer noget ternet på sig, og derved er en ”del af fællesskabet”, er velkomne til at tage en kopi med hjem.

Hverdagspoesi
I 1997 skabte Jytte Høy til Louisiana-udstillingen Ny Kunst fra Danmark og Skåne en lang række uprætentiøse vægobjekter af hverdagsmaterialer under den fælles titel TOUCH. Various small objects. De er en slags hverdagspoesi, som udmærker sig ved deres næsten asketiske enkelhed, deres lethed og underfundige humor.

Serien er et semiotisk studie af velkendte objekter og materialer som en plastik pose, en rød elastik eller en el-pære, der på en måde antager en helt ny betydning ved blot nogle få ændringer og tilføjelser.

Gennem årene er flere små objekter kommet til. De appellerer alle på én gang til beskuerens intellekt og sansning.

Det lille objekt
På udstillingen picks & pearls, som netop nu vises i Galerie MøllerWitt i Aarhus lader Jytte Høy sammen med den tyske kunstner Axel Lieber deres helt nye såvel som udvalgte værker af ældre dato mødes. Udgangspunktet er interessen for ‘det lille objekt’.

Høy mener, det lille format har en evne til at pege på muligheder og ofte fungerer som en form for model, en 3-dimensionel tanke, en materialiseret utopi – eller en tankerække: Hvad nu hvis? Hvorfor ikke? Kig lige her!

Læs KUNSTEN.NU’s anmeldelse af picks & pearls her

Ugens Kunstner er produceret i samarbejde mellem KUNSTEN.NU og Galerie MøllerWitt

Portfolio