Asger Harbou Gjerdeviks kunstneriske praksis involverer kontinuerlige tilføjelser af materialer, indskudte referencer og transformationer. Ofte er resultaterne både komplekse og grænseløse billedrum eller strukturer med potentiale for evig forandring.
At træde ind i billedkunstner Asger Harbou Gjerdeviks soloudstilling er som at bevæge sig ad en snoet sti, gennem et net af tæt vævede referencer, der veksler mellem fortrolighed og fremmedhed, eftertænksomhed og impulsivitet, alvor og humor, enkelthed og kompleksitet, pang og pastel.
Gennem repetitioner i farver, mønstre og symboler skaber Gjerdevik en sammenhæng i det tilsyneladende fragmenterede. Som tråde, der forbinder sig med hinanden på kryds og på tværs – eller som et album, hvor en ny sang afløser den foregående og hvor ballader, baskere, beat og blues både indgår i en helhed og fungerer hver for sig. Vi inviteres som beskuere med ind i dette underfundige univers, hvor vi ikke blot konfronteres med betydningen af de mange henvisninger til kunsthistorien, moderniteten og materialiteten, men med betydningen af betydningen selv.
Gennem repetitioner i farver, mønstre og symboler skaber Gjerdevik en sammenhæng i det tilsyneladende fragmenterede. Som tråde, der forbinder sig med hinanden på kryds og på tværs – eller som et album, hvor en ny sang afløser den foregående og hvor ballader, baskere, beat og blues både indgår i en helhed og fungerer hver for sig. Vi inviteres som beskuere med ind i dette underfundige univers, hvor vi ikke blot konfronteres med betydningen af de mange henvisninger til kunsthistorien, moderniteten og materialiteten, men med betydningen af betydningen selv.
Kilde: Alice Folker Gallery
