Lørdag d. 11. oktober åbner den nystiftede kunstnergruppe af professionelle kunstnere, udstillingen af samme navn, hvor de viser, hvad de arbejder med.
Solveig Moa
Maler
Antydning og hentydning og med små referencer til kunsthistorien, det kontrollerede contra det ukontrollerede i både maleteknik og motiv valg: sådan ser menneskelivet ud i et flygtigt øjeblik gennem den linse Solveig Moa ser verden. Hun tilstræber at holde motivet så åbent, at beskueren selv kan digte videre og måske nikke genkendende til de arketyper, som bliver en del af hendes billedunivers uanset om de befinder sig i naturen eller som en del af et interiør. Motiverne er figurative med farven som fremkaldervæske til en stemning i maleriet, som aldrig er entydig.
Maler
Antydning og hentydning og med små referencer til kunsthistorien, det kontrollerede contra det ukontrollerede i både maleteknik og motiv valg: sådan ser menneskelivet ud i et flygtigt øjeblik gennem den linse Solveig Moa ser verden. Hun tilstræber at holde motivet så åbent, at beskueren selv kan digte videre og måske nikke genkendende til de arketyper, som bliver en del af hendes billedunivers uanset om de befinder sig i naturen eller som en del af et interiør. Motiverne er figurative med farven som fremkaldervæske til en stemning i maleriet, som aldrig er entydig.
Trine Anderschou
Grafiker
Siden 1997 har Trine, ved siden af sit lærerarbejde, arbejdet med grafik. Sideløbende har hun udstillet i både ind- og udland. Hun afholder kurser i sin favorit, inden for de utallige grafiske teknikker, nemlig ætsning i kobberplader og efterfølgende tryk på papir. Trine er betaget af grafikkens intimitet og i særdeleshed de muligheder som ætsning/akvatinte giver.
Grafiker
Siden 1997 har Trine, ved siden af sit lærerarbejde, arbejdet med grafik. Sideløbende har hun udstillet i både ind- og udland. Hun afholder kurser i sin favorit, inden for de utallige grafiske teknikker, nemlig ætsning i kobberplader og efterfølgende tryk på papir. Trine er betaget af grafikkens intimitet og i særdeleshed de muligheder som ætsning/akvatinte giver.
Lene Leveau
Maler
Siden 2012 har Lene været engageret i Fyns Grafiske Værksted i Odense. Sideløbende har hun været fordybet i en uddannelse i kommunikation ved Syddansk Universitet. Grafikken og især udvidelsen af de grafiske teknikker samt afsøgningen af grænserne for dette, er det, der optager Lene mest. Lenes 3-dimensionelle værker skaber en stemning af natur. De er som fragmenter samlet i en installation, der giver os indtryk af at være et “work- in -progress” med åbenhed for fortolkninger. Mobiler med mønstre, og gentagelser kombineret med farver, giver et indtryk af livet. Hele Lenes værkproduktion bærer præg af inspiration fra naturen, omsat i associative abstraktioner og mønstre, med et stille, men også intenst udtryk.
Maler
Siden 2012 har Lene været engageret i Fyns Grafiske Værksted i Odense. Sideløbende har hun været fordybet i en uddannelse i kommunikation ved Syddansk Universitet. Grafikken og især udvidelsen af de grafiske teknikker samt afsøgningen af grænserne for dette, er det, der optager Lene mest. Lenes 3-dimensionelle værker skaber en stemning af natur. De er som fragmenter samlet i en installation, der giver os indtryk af at være et “work- in -progress” med åbenhed for fortolkninger. Mobiler med mønstre, og gentagelser kombineret med farver, giver et indtryk af livet. Hele Lenes værkproduktion bærer præg af inspiration fra naturen, omsat i associative abstraktioner og mønstre, med et stille, men også intenst udtryk.
Lisbeth Berens Bang
Billedhugger
Med inspitation i naturen og havens blomster modellerer Lisbeth Berens Bang organiske og stiliserede blomsterskulpturer. Sin inspiration finder hun i en livslang passion for naturen, for botanik og en interesse i, hvordan blomster og planter er blevet brugt som inspiration i alle kulturer verden over. Hun fordyber sig i lerets muligheder, nærstuderer blomster, stængler, krydderurter og frøstande. Skulpturerne er skabt i sort eller hvidt porcelænsler og brændes ved høje temperaturer for at skabe sprøde nuancer af hvid og lavalignende nuancer af sort. “Hvert eneste kronblad og blomsterstand har jeg omhyggeligt og instinktivt modelleret, skåret eller trukket ud af leret. Simple former forvandles til komplekse skulpturer, hvor hver eneste lille blomst er unik.”
Billedhugger
Med inspitation i naturen og havens blomster modellerer Lisbeth Berens Bang organiske og stiliserede blomsterskulpturer. Sin inspiration finder hun i en livslang passion for naturen, for botanik og en interesse i, hvordan blomster og planter er blevet brugt som inspiration i alle kulturer verden over. Hun fordyber sig i lerets muligheder, nærstuderer blomster, stængler, krydderurter og frøstande. Skulpturerne er skabt i sort eller hvidt porcelænsler og brændes ved høje temperaturer for at skabe sprøde nuancer af hvid og lavalignende nuancer af sort. “Hvert eneste kronblad og blomsterstand har jeg omhyggeligt og instinktivt modelleret, skåret eller trukket ud af leret. Simple former forvandles til komplekse skulpturer, hvor hver eneste lille blomst er unik.”
Kilde:
SAK Kunstbygning
SAK Kunstbygning