HUSET i Asnæs inviterer indenfor til 4 spændende udstillinger.
I stueetagen præsenterer Lotte Agger og Tine Hind deres udstilling HUMANATURE. De får klædeligt selskab af Anne Bjørns tekstile værker. På 1. sal præsenterer HUSETs egne 25 faste kunstnere et bredt spekter af visuelle udtryk i form af billedkunst, keramik, gobeliner, grafik og skulpturer, mens X-rummet danner rammen om Elna Christensens betagende bronzearbejder.
HUMANATURE
Udstillingen handler om forholdet mellem mennesket og naturen men spørger også, hvordan det er muligt at tale om menneskets relation til naturen som et forhold mellem adskilte størrelser. Udstillingen er et samarbejde mellem Tine Hind og Lotte Agger. Tine Hind’s værker vil være højtryk som er baseret på tegninger, scannet og bearbejdet digitalt og derefter graveret og skåret i birkefiner som laser cut. Lotte Agger arbejder kamerabaseret 2- og 3- dimensionalt.
Udstillingen handler om forholdet mellem mennesket og naturen men spørger også, hvordan det er muligt at tale om menneskets relation til naturen som et forhold mellem adskilte størrelser. Udstillingen er et samarbejde mellem Tine Hind og Lotte Agger. Tine Hind’s værker vil være højtryk som er baseret på tegninger, scannet og bearbejdet digitalt og derefter graveret og skåret i birkefiner som laser cut. Lotte Agger arbejder kamerabaseret 2- og 3- dimensionalt.
Soloudstilling: Anne Bjørn
Udgangspunktet er tekstilt. Anne Bjørn arbejder i vævede tekstiler med lette, transparente og skrøbelige udtryk. I værkerne arbejdes bl.a. med mønstre der omsættes i flygtige, lette og foranderlige udsagn. Hun undersøger trådens muligheder i den rene form – tegner med tråden. Kombinerer de vævede tynde papirtråde med mønstre laserskåret i papir eller bearbejdet stof.
Udgangspunktet er tekstilt. Anne Bjørn arbejder i vævede tekstiler med lette, transparente og skrøbelige udtryk. I værkerne arbejdes bl.a. med mønstre der omsættes i flygtige, lette og foranderlige udsagn. Hun undersøger trådens muligheder i den rene form – tegner med tråden. Kombinerer de vævede tynde papirtråde med mønstre laserskåret i papir eller bearbejdet stof.
Anne har altid afsøgt grænserne for hvad der kan lade sig gøre inden for dette felt – både teknisk og materialemæssigt. Værkerne kan opleves som mentale rum. Anne arbejder også med grafik - ofte ud fra fotos, som hun bearbejder; håndkolorerer og i de seneste arbejder tilføjet silkestof. Hun er optaget af enkle udtryk med poetisk kraft – at skabe rum og stemninger.
Soloudstilling: Elna Christiansen - Efter levende model
Elna Christiansens passion for dyr startede som barn, og med let adgang til materialet ler, fandt hun stor glæde i at modellere dem. Det blev også til mange tegninger, men det har altid været det tredimensionelle, der har fænget. I dag modellerer hun udelukkende dyr og altid direkte efter levende model. Da hun ikke kan bede dyret stå stille, er det dyret og ikke hende der bestemmer. Som under croquistegning skal Elna være klar, når det gælder. Der er således ikke tale om slowmotion, mere en slags flow-motion hvor hænderne gør det, hovedet aldrig vil kunne fatte- når sansning dyr og menneske går op i en højere enhed. Fra lerklump til færdig bronze er en lang proces. Ved hjælp af addition arbejder Elna sig indefra og ud, bliver ved med at tilføje ler, indtil hun rammer overgangen mellem dyr og rum. Derefter følger faser med silikone, gips, voks og endelig bronze. Det vækker respekt at billedhuggeren har valgt selv at støbe sine bronzer efter den omfattende cire perdue metode.
Det er disse skulpturer Elna ønsker at vise på udstillingen.
Elna Christiansens passion for dyr startede som barn, og med let adgang til materialet ler, fandt hun stor glæde i at modellere dem. Det blev også til mange tegninger, men det har altid været det tredimensionelle, der har fænget. I dag modellerer hun udelukkende dyr og altid direkte efter levende model. Da hun ikke kan bede dyret stå stille, er det dyret og ikke hende der bestemmer. Som under croquistegning skal Elna være klar, når det gælder. Der er således ikke tale om slowmotion, mere en slags flow-motion hvor hænderne gør det, hovedet aldrig vil kunne fatte- når sansning dyr og menneske går op i en højere enhed. Fra lerklump til færdig bronze er en lang proces. Ved hjælp af addition arbejder Elna sig indefra og ud, bliver ved med at tilføje ler, indtil hun rammer overgangen mellem dyr og rum. Derefter følger faser med silikone, gips, voks og endelig bronze. Det vækker respekt at billedhuggeren har valgt selv at støbe sine bronzer efter den omfattende cire perdue metode.
Det er disse skulpturer Elna ønsker at vise på udstillingen.
HUSETs egne kunstnere
HUSETs egne 25 faste kunstnere et bredt spekter af visuelle udtryk i form af billedkunst, keramik, gobeliner, grafik og skulpturer. HUSETs udstillende kunstnere er: Allan Stabell, Anna Lindgren, Better Lübert, Birgit Daa Birkkjær, Bodil Brems, Charlotte Krogh, Dag Aronson, Didder Geisler, Hans Helge Nielsen, Henriette Duckert, Jørgen Albrechtsen, Jørn Bromann, Karen Borch, Kirsten Bøgh, Lis Biggas, Lis Biggas, Malene Bjelke, Margrethe Agger, Mark Holm Møller, Martin Birk Møller, Michael Abel, Pia Fonnesbech, Poul Erik Nielsen, Søren Schaarup, Troels Trier, Zacharias Heinesen, Eydun av Reyni, Bárdur Jakupsson og Torbjørn Olsen.
HUSETs egne 25 faste kunstnere et bredt spekter af visuelle udtryk i form af billedkunst, keramik, gobeliner, grafik og skulpturer. HUSETs udstillende kunstnere er: Allan Stabell, Anna Lindgren, Better Lübert, Birgit Daa Birkkjær, Bodil Brems, Charlotte Krogh, Dag Aronson, Didder Geisler, Hans Helge Nielsen, Henriette Duckert, Jørgen Albrechtsen, Jørn Bromann, Karen Borch, Kirsten Bøgh, Lis Biggas, Lis Biggas, Malene Bjelke, Margrethe Agger, Mark Holm Møller, Martin Birk Møller, Michael Abel, Pia Fonnesbech, Poul Erik Nielsen, Søren Schaarup, Troels Trier, Zacharias Heinesen, Eydun av Reyni, Bárdur Jakupsson og Torbjørn Olsen.
Udstillingen kan ses i perioden 04.10-02.11 2025. Åbent tir-søn kl. 13-17.
Kilde: HUSET i Asnæs