Med udstillingen Thomas Kluge. Det Stille Liv I Tid og Rum præsenterer Skovgaard Museet en omfattende solopræsentation af Thomas Kluge, hvis værker forener klassisk malertradition med en undersøgelse af, hvordan vi forstår og oplever tid i dag.
Udstillingen består af 48 malerier udlånt fra private samlere og sætter fornyet fokus på maleriets klassiske genrer såsom portræt, landskab, dyremotiv og stilleben – fortolket gennem Kluges hyperrealistiske stil, der trækker tråde tilbage til mestre som Caravaggio (1571–1610) og Rembrandt (1606–1669). Ved at anvende clair-obscur-teknik og dramatiske kontraster mellem lys og mørke skaber Kluge et billedsprog, der både refererer til kunsthistorien og samtidig fungerer som en kritisk kommentar til samtidens æstetik og smag.
I et samfund, som er præget af acceleration og billedmæssig overeksponering, insisterer Kluges værker på det langsomme blik og det detaljerede håndværk, der manifesterer sig over tid. Derfor er udstillingen ikke blot en visuel oplevelse, men også en tidslig forskydning, hvor ældre billedformer fortsat kan tale ind i aktuelle spørgsmål om tid, rum og mening. Her træder maleriet frem som et sted for stilhed, koncentration og håndværksmæssig integritet – i kontrast til samfundets øvrige billedmedier.
Skovgaard Museet, der tager afsæt i Joakim Skovgaards monumentale udsmykning i Viborg Domkirke og har fokus på den nordiske kunsttradition, danner en oplagt ramme for Kluges udstilling. Udstillingens koreografi med fokus på lyssætning og interiør danner rammen om en tidslomme, som yderligere understøttes af Skovgaard Museets senbarokke bygning fra 1728. I forbindelse med udstillingen udgives et flot illustreret katalog, der undersøger begrebet tid ud fra forskellige faglige vinkler.
Kilde:
Skovgaard museet
Skovgaard museet