Udstillingen NÆR KIOSK tager sit afsæt i spændingsfeltet mellem fortid og fremtid. XM3’s lokaler, der tidligere husede en butik, danner nu ramme om NÆR KIOSK udstillingen, et sted, hvor rummets historie blandes på ny med noget fremmed. Her får elementer fra kiosken, så som det velkendte is-skilt, de små flag og en væg malet i den karakteristiske gule farve fra den tidligere butik – nyt liv og fungerer som portaler mellem det velkendte og det fremmede.
I denne ramme træder “væsner” ind og overtager rummet, samt genkendelige hverdagsobjekter. De manifesterer sig som spor fra en fremtid, vi endnu ikke kender, men som synes at vokse direkte ud af fortidens rester. Genkendelige materialer fra hverdagen, fragmenter af kioskemballage og kropslige elementer omformes til nye organiske former, der både tiltrækker og frastøder. Enkelte objekter placeres i reoler eller kurve, som var de til salg, men her fremstår de i stedet som mærkelige hybrider – væsner, der ånder i det velkendtes rammer.
En gennemgående gul farve binder udstillingen sammen. Den bringer os nær fortiden, hvor lokalerne fungerede som butik, og hvor vægge, opslagstavler og gamle prisskilte var en del af hverdagen.
En gennemgående gul farve binder udstillingen sammen. Den bringer os nær fortiden, hvor lokalerne fungerede som butik, og hvor vægge, opslagstavler og gamle prisskilte var en del af hverdagen.
Mødet mellem stålets rå flader og de kunstneriske udtryk skaber et spændingsfelt, hvor kontrasterne understreger følelsen af, at rummet engang var fyldt med varer til salg. Netop derfor har vi valgt navnet NÆR KIOSK: en butik, hvor man kommer nær kunsten, nær lokalsamfundet og nær det mangfoldige udtryk, som beboerne i området er en del af.
Gennem Majbritts arbejde med genbrugsmaterialer og Lauras kropslige fragmenter skabes en hybridverden, hvor grænserne mellem det naturlige og det kunstige, det levende og det døde, mødes og udviskes. Kiosken bliver dermed både kulisse og aktør – et sted, hvor minder, væsner og materialer smelter sammen til en ny fortælling om, hvordan en fremtid kan tage form.
Majbritt Birk arbejder med det, der ikke længere har en værdi. Hun eksperimenterer med, hvad genstanden kan, omdanner den eller bruger den, som den er, og giver den en ny kunstnerisk betydning. Formerne minder om noget organisk, der kunne være levende.
Laura Degn forskyder vores forestilling om, hvad en krop er og kan være. Hendes værker kan ses som en forlængelse af menneskekroppen, hvor billedfladens forvrængninger udfordrer vores idé om det kropslige.
Fælles for kunstnerne er en undersøgelse af det, der ligger udenpå kroppen – og det, vi påfører den. Begge kunstnere er uddannet fra Århus Kunstakademi.
Kilde:
XM3 - rum for samtidskunst
XM3 - rum for samtidskunst