The Story of Public Art – Dancing in the Street (On Power)

22 mar 2025 - 31 mar 2029

Den 22. marts 2025 åbner MAPS – Museum of Art in Public Spaces sin hidtil største internationale udstilling, The Story of Public Art, med første akt: Dancing in the Streets (On Power). Udstillingen fortæller historien om epokegørende kunstneriske eksperimenter i offentlige rum fra 1960 til i dag.

Maria Hassabi, I'll Be Your Mirror, 2023. Installation views, Thai Kwun Contemporary, Hong Kong. Courtesy of the artist: The Breeder, Athens.

Den 22. marts 2025 åbner MAPS – Museum of Art in Public Spaces sin hidtil største internationale udstilling, The Story of Public Art, med første akt: Dancing in the Streets (On Power). Udstillingen fortæller historien om epokegørende kunstneriske eksperimenter i offentlige rum fra 1960 til i dag.

Udstillingen udforsker kunst i offentlige rum under taglinen ’what artists do in public spaces,’ og præsenterer over 70 kunstnere, der gennem seks årtier har udfordret og udvidet vores forståelse af kunst i offentlige rum. Der er fernisering 22. og 23. marts 2025 på MAPS - Museum of Art in Public Spaces i Køge, og på Københavns Rådhusplads, ved Nørreport Station og på Fisketorvets billboards i Odense.
MANIFESTATIONER I OFFENTLIGE RUM
Dancing in the Streets (On Power) fokuserer på temporære kunstformer – performances, happenings, situationer og manifestationer. Udstillingen sporer kunstneriske eksperimenter, der opstår ét sted i verden og spreder sig videre: Fra radikale interventioner i 1960’ernes Sydamerika til anti-autoritære, selvorganiserede projekter i 1980’ernes New York – og videre til nye kunstneriske platforme i Vestafrika i 2010’erne. Det er ikke én samlet fortælling, men et væld af historier, der tilsammen danner en levende beretning om kunstens potentiale i offentlige rum.
Udstillingen handler kort sagt om kunsten og livet og om, hvordan de to forbinder sig til hinanden.
FRA DANS I SAN FRANSISCOS GADER TIL PERFORMANCE I MAPS’ FOYER
The Story of Public Art er kurateret som en dynamisk, foranderlig form, der skifter karakter i løbet af udstillingsperioden. Udstillingen begynder med dansen i byens gader – fra Anna Halprins City Dance i San Francisco til Hélio Oiticicas ikoniske kapper, Parangolé, båret gennem Rio de Janeiros gader i spontane optog.
Som en del af udstillingen vil den cypriotiske kunstner og koreograf Maria Hassabi forvandle museets foyer til en 20 meter lang spejlinstallation. Værket danner rammen for et nyt møde mellem mennesker, når de besøgende selv inviteres til at danse. Maria Hassabi opfører selv sin performance live til åbningen lørdag den 22. marts. Herefter vil koreografien opføres af skiftende professionelle dansere hver anden lørdag eftermiddag i MAPS’ foyer.
GADERNE OG BILERNE SOM RØD TRÅD
Udstillingen låner sin titel fra Motown-hittet Dancing in the Streets, som opstod i 1960’ernes Detroit – bilindustriens centrum og samtidig et epicenter for borgerrettighedsbevægelsen. Sangen blev en hymne for fredelig modstand, en opfordring til at fylde gaderne med liv og handling. Den energi og attitude genfindes i de kunstnere, der fylder MAPS’ udstilling.
Gaderne og bilerne er en rød tråd gennem udstillingen og kobler det enkelte menneske til en større social sammenhæng; fra Allan Kaprows happenings Calling og Wolf Vostells beton-bilskulpturer Concrete Traffic til Lawrence Leks AI-værk NOX, om selvkørende biler i eksistentiel ubalance og Göksu Kunaks VENUS, en performance på en Mercedes om immigrantkulturens evige bevægelse.
I forbindelse med udstillingen har MAPS inviteret pioneren inden for New Genre Public Art, Suzanne Lacy, til at skabe en ny bil-installation. Værket bygger videre på hendes langvarige engagement i kunstens rolle i sociale bevægelser, blandt andet i projektet Auto on the Edge of Time, som sætter fokus på vold mod kvinder.
PROGRAM I OFFENTLIGE RUM
Under åbningen den 22. og 23. marts 2025 bevæger Dancing in the Streets (On Power) sig ud i offentlige rum med en kunstnerisk takeover af ikoniske skærme i København og Odense:
- På tvillingeskærmene på Københavns Rådhusplads præsenterer den amerikanske kunstner Jenny Holzer et nyt animationsværk, skabt specielt til udstillingen.
- På skærmene over Nørreport og på Odenses markante firfløjede reklamesøjle bryder den chilenske kunstner Alfredo Jaar reklamestrømmen med en kunstnerisk intervention.
Begge interventioner refererer til ikoniske kunstbegivenheder i offentlige rum: Jenny Holzers Message to the Public, der i 1980’erne blev vist på Times Square, hvor hendes sætning Abuse of Power Comes as No Surprise blev set af millioner. Og Alfredo Jaars Tonight No Poetry Will Serve, kommissioneret af CIRCA, som blev vist på Londons Piccadilly Lights i 2023 som en poetisk kommentar til krigen i Gaza og ordenes magtesløshed i en voldelig tid.
Søndag den 23. marts ved solnedgang kan man opleve den tyrkiske kunstner Göksu Kunaks VENUS 2.0 på Københavns Rådhusplads – et værk oprindeligt kommissioneret af Neue National Galerie i Berlin, nu skabt i en ny version til det københavnske byrum.
Dancing in the Streets (On Power) vil løbende igennem udstillingsperioden præsentere nye værker, og vække historiske hovedværker med genskabelser af legendariske performances i offentlige rum. I forbindelse med udstillingen vil museet blive udvidet med en udendørs LED-skærm på MAPS’ facade, der vil vise videoværker af bl.a. Guerilla Girls, Yoko One, Erik van Lieshout og Pussy Riot m.fl.
Kilde:
MAPS - Museum of Art in Public Spaces

Fakta

Dancing in the Streets (On Power) præsenterer projekter af over 70 kunstnere
3Nós3 (Hudinilson Jr., Mario Ramiro, og Rafael França), Alex Mlynarcik & Stano Filko, Alfredo Jaar, Allan Kaprow, Anna Halprin, Aki Sasamoto, Anicka Yi, Barbara Kruger, Basquiat, Big Tail Elephant (Liang Juhui, Lin Yi Lin, Chen Shaoxiong Xu Tan), Bjørn Nørgaard & Lene Adler Petersen, Oscar Rabin, Youri Jarkikh, Alexander Gleser, Concept 21 (Jian Jun Xi, Sheng Qi, Zheng Yu Ke), Peggy Diggs, Curtis Cuffie, Danh Vo, Daniel Buren, Daniel Felstead with Jenn Leung, DIS, Erik van Lieshout, Ewa Partum, Franco Mazzucchelli, General Idea, Gordon Matta-Clark, Graciela Carnevale, Guerrilla Girls, Günter Brus, Göksu Kunak, Heather & Ivan Morison, Heidi Bucher, Hélio Oiticica, Hi-Red Center (Genpei Akasegawa, Natsuyuki Nakanishi and Jiro Takamatsu), Ibrahim Mahama, Jenny Holzer, Jeremy Deller, Kader Attia, Kang Kuk-jin, Chong Ch’an-sung & Jung Kangja, Kara Walker, Lawrence Lek, Maria Hassabi, Marta Minujín, Michael Rakowitz, Mierele Laderman Ukeles, Nadya Tolokonnikova, Pascale Marthine Tayou, Pope.L, Public Movement, Pussy Riot, Rachel Whiteread, Richard Serra, Rosemary Mayer, Sanja Ivekovic, Suzanne Lacy, The Neo-Dada Organizers (Masunobu Yoshimura, Kinpei Masuzawa, Ushio Shinohara e.o.), Theaster Gates, Thomas Hirschhorn, Trisha Brown, Ushio Shinohara, Vito Acconci, Wolf Vostell, Yoko Ono, og Yvonne Rainer.


Adresse
MAPS – Museum of Art in Public SpacesNørregade 29
4600 Køge

Åbningstider
Mandag: Lukket
Tirsdag: 11:00 - 17:00
Onsdag: 11:00 - 17:00
Torsdag: 11:00 - 17:00
Fredag: 11:00 - 17:00
Lørdag: 11:00 - 17:00
Søndag: 11:00 - 17:00

Entre pris
Entré til udstillinger
Over 18: 90 Kr.
Studerende og pensionister: 60 Kr.
Under 18 år: Gratis entré

Tilgængelighed
Niveaufri adgang - ja

Handicaptoilet - ja
Gratis for ledsager - ja