Aage og Yelva Nimbs Fond uddeler hæderslegater

Fem kunstnere modtager hver et hæderslegat på 100.000 kr. og to samarbejdende kunstnere hver 75.000 kr. fra fonden.

Fonden har knyttet følgende motivationer til modtagerne:

Marie Kølbæk Iversen

“Marie Kølbæk Iversens værker er dragende, komplekse og tankevækkende. Abstrakte, poetiske, eksistentielle fortællinger om os og universets indretning. Marie Kølbæk Iversen henter sit stof fra et utal af kilder, hun opererer på tværs af videnskaberne og inddrager bl.a. biologisk forskning og geologisk materiale. Som beskuer omsluttes vi af hendes store totalinstallationer, senest hendes fascinerende og smukke måneværk på Louisiana-udstillingen.”

Anders Bonnesen

“Vejskilte, stole, hæklede tekstværker, bronzeskulpturer, kollektioner med huer, slips, sokker, underbukser og ure. Spændvidden er stor, men omdrejningspunktet for Anders Bonnesens værker er sprog, ord og bogstaver. Nothing is Right here, Nothing is Left here er titlen på et par sort-hvide skilte, hvor Right er til venstre og Left er til højre og samtidig titlen på hans soloudstilling i foråret, hvor der blev drejet rundt og vendt op og ned på logikken. Bonnesen desorienterer sprog, objekter og os.”

Christina Capetillo

“Grusgrave, branddamme, dæmninger, regnvandsbassiner, togterræner, stenskredssikringer, støjvolde og jordanlæg. Med udstillingen Antropo-scenisk Arkiv sidste år præsenterede Christina Capetillo os for sort-hvide fotografier, dystopiske landskaber, kvadrater af et uendeligt antal gråtoner. Mennesketomme fotografier, landskaber fulde af monumentale spor og aftryk, menneskeskabte landskaber, sirligt ophængt i Møstings Hus, et uafsluttet arkiv – uafsluttet som landskabet under forvandling.”

FOS – Thomas Poulsen

“Underfundige objekter, skabninger – fulde af poesi, humor og alvor, FOS’ kunstneriske praksis er omfangsrig. Interventioner i det offentlige rum, designobjekter og kunstudstillinger. Ubesværet glider hans værker mellem rum og genrer, mens vi gnider øjnene. Design, arkitektur, mode, kunst, socialt design. Væsner der forvandler sig – til stadighed dukker de op – som selvfølgeligheder, i overraskende og samtidigt indlysende sammenhænge. De åbner for nye fortolkningsmuligheder, nye måder at indrette os og verden på.”

Heine Kjærgaard Klausen

“Skulptursituationer – der involverer performances og lyd. Fint udskårne collager og papirklip. Tekstil og video. Der løber en strøm af legende eksperimental, eksistentiel undersøgelse gennem Heine Kjærgaard Klausens kluntede, skrøbelige, vakkelvorne værker. Heine Kjærgaard Klausen eksponerer, vrangvender og skævvrider identitet, hverdags- og populærkulturens billeder og ornamentik. Han leger med kroppen og kulturens visuelle grundformer. I de stærkeste af hans værker løber det banale og intime sammen med sprøde, akavede modspil til kulturen.”

Vinyl, Terror & Horror – Camilla Sørensen & Greta Christensen

“Absurd, gakket, magisk – i et remix af HiFi-udstyr, instrumenter, lyde, ledninger, gamle LP’er og pladespillere blæste Vinyl, Terror & Horror os bagover i Den Frie Udstillingsbygning. Apparater, der pludselig gik i gang, en spillende strimmel af et opsavet klaver. En bornholmer plantet i gulvet, der pludselig slog – og splintrede møbler sirligt lagt ned i gulvet. En retro campingvogn omgivet af sære lyde og højtalere, der blev hejst op og ned, som var de marionetter og vi statister i en syret forestilling. Et orkester, der med ét, kraftfuldt genspillede de ødelagte vinylers smadrede lyde. Nye lydstykker – nye verdener.”

Kilde: Aage og Yelva Nimbs Fond