Nørrebro Teater ryster støvet af sine næsten 140 år gamle mure og vender blikket ud mod byen med et ambitiøst kunstprogram. Første del er værket Fremtid af den britiske Turner Prize-nominerede kunstner Mark Titchner.
Med en ny kunstnerisk ledelse og et ambitiøst programkoncept markerer teatret, at det ikke kun vil være et sted for latter og underholdning, men være et kulturelt kraftcenter midt på Nørrebro.
Fra denne uge er det ikke kun på scenen, men også på facaden, at kunsten tager ordet. Nørrebro Teater lancerer en ny udstillingsrække af samtidskunstneriske flagværker, der for alvor bringer teatrets vision ud i det offentlige rum. Først ud er den britiske Turner Prize-nominerede kunstner Mark Titchner, kendt for sine stærke, tekstbaserede værker, der insisterer på at skabe dialog med forbipasserende.
Facaden som platform
Samtidskunsten indtager Nørrebro Teater med tre enorme flag, som pryder bygningen på Ravnsborggade og forvandler teatrets facade til et levende lærred. Hvert halve år vil en ny kurator invitere en national eller international kunstner til at skabe en udstilling, der kan ses af alle – dag og nat, med billet eller uden.
Samtidskunsten indtager Nørrebro Teater med tre enorme flag, som pryder bygningen på Ravnsborggade og forvandler teatrets facade til et levende lærred. Hvert halve år vil en ny kurator invitere en national eller international kunstner til at skabe en udstilling, der kan ses af alle – dag og nat, med billet eller uden.
”Et flag er et signalgivende element. Det kan være symbol, varemærke eller protest. Netop derfor synes vi, det er oplagt at bruge flaget som bindeled mellem teatret og offentligheden,” fortæller Janne Villadsen, der sammen med Jennifer Vedsted Christiansen tiltrådte som ny direktørduo på teatret tidligere i år.
Kulturarv med ny identitet
Siden 1886 har Nørrebro Teater været en markant aktør på den københavnske kulturscene. Hvor det historisk set var et morskabsteater for det brede publikum, er ambitionen i dag at være en platform for underholdende og samtidsrelevante fortællinger.
Siden 1886 har Nørrebro Teater været en markant aktør på den københavnske kulturscene. Hvor det historisk set var et morskabsteater for det brede publikum, er ambitionen i dag at være en platform for underholdende og samtidsrelevante fortællinger.
Med det nye program – der spænder fra teaterforestillinger til samtaler, performance og musik – vil huset skabe forbindelser mellem mennesker og åbne for nye perspektiver. Den nye visuelle identitet trækker tråde tilbage til arkitekten Vilhelm Lauritzens ikoniske skilt fra 1932, men i nutidig form.
Vores ambition er at skabe et hus, der forbinder sig med omverdenen.
Direktør Janne Villadsen
Kunst som samtale
At lade samtidskunsten rykke ud på facaden er et tydeligt signal om, at samtidskunsten indtager Nørrebro Teater, og at teatret ikke vil lukke sig om sig selv, men tværtimod række ud mod byen og dens beboere.
At lade samtidskunsten rykke ud på facaden er et tydeligt signal om, at samtidskunsten indtager Nørrebro Teater, og at teatret ikke vil lukke sig om sig selv, men tværtimod række ud mod byen og dens beboere.
”Vores ambition er at skabe et hus, der forbinder sig med omverdenen. Med flagudstillingerne tager vi kunsten helt ud i gaderummet, hvor den kan blive set, oplevet og diskuteret af alle – også af dem, der måske ikke normalt går i teatret,” siger Janne Villadsen.
En ny lokal kraft
Fra hjertet af Nørrebro vil teatret altså ikke blot invitere publikum indenfor, men også selv træde udenfor. Med Mark Titchners udstilling indledes en ny tradition, der ikke alene markerer et frisk kapitel i Nørrebro Teaters historie, men også sætter en dagsorden for, hvordan kulturinstitutioner kan spille aktivt sammen med deres omgivelser.
Fra hjertet af Nørrebro vil teatret altså ikke blot invitere publikum indenfor, men også selv træde udenfor. Med Mark Titchners udstilling indledes en ny tradition, der ikke alene markerer et frisk kapitel i Nørrebro Teaters historie, men også sætter en dagsorden for, hvordan kulturinstitutioner kan spille aktivt sammen med deres omgivelser.
For forbipasserende på Ravnsborggade bliver mødet med teatrets facade nu et møde med kunsten – et farverigt og tankevækkende signal om, at Nørrebro Teater er på vej mod en ny tid.
Fakta
Janne Villadsen (f. 1983) kommer fra en stilling som program- & udviklingsdirektør for Heartland Festival med ansvar for alle festivalens kunstneriske afdelinger (musik, kunst, talks og gastronomi).
Jennifer Vedsted Christiansen (f. 1987) arbejder med iscenesættelse og dramatik både som performance og på film. I 2021 modtog hun Lauritzen Fondens prestigefyldte Believe in You-pris.
