Ugens kunstner – Signe Klejs

Signe Klejs’ kunstneriske praksis er tværæstetisk og foregår, hvor den digitale og den stoflige virkelighed mødes. Hun har lavet installationer, scenografier og performances, skærmbaserede værker samt større fysiske iscenesættelser – ofte i samarbejde med kunstnere fra forskellige felter og i stor skala.

Den store skala
Et eksempel på, hvordan Signe Klejs arbejder i store formater, er Hesitation of Light (2017), der gør kunst til et landskab og omvendt. Inspireret af astronomen Ole Rømers opdagelse af, at lyset har en hastighed og altså tager tid om at udbrede sig fra sin kilde, er værket en dynamisk belysning af den 300 meter lange Ringgadebro i Aarhus. Broen fører Ringgaden over byens banelegeme, der forbinder banegården med verden uden for midtbyen, og Klejs’ iscenesættelse forandrer broens ingeniørkunst til en lysende byport. Ud over at være en reference til Rømers opdagelse, henviser titlen konkret til, at solnedgangens lys hver dag forlænges på broens buer og overflader, når data fra lyssensorer omsættes til 180 computerstyrede lamper. Værket er også monumentalt i tid, idet det som minimum vil vare til år 2023.

Operaoplevelser
Et af Klejs’ tilbagevendende temaer er den menneskelige krop og dens skrøbelighed. I værker som Breathless Moment (2016), der er det seneste operaværk fra samarbejdet mellem Klejs og komponisten Niels Rønsholdt, bliver kroppens sanser og skrøbelighed tematiseret i både indhold og form.

Værket opleves på tablet eller smartphone, og man hører Nanna Shannon, også kendt som Lowly, og DRs vokalensemble opføre Ovids fortælling om den følelseskolde Anaxarete i takt med, at man selv løser de tredimensionelle gåder, der er med til at fortælle historien om, hvordan hun bliver forvandlet til sten, da guderne straffer hende for at ignorere en bejler, som ender med at begå selvmord. Breathless Moment refererer også til brugsoplevelsen – som tilskuer skal man bruge lydsiden til at løse de små gåder, der bringer en videre i fortællingen, og det er ikke altid helt nemt at finde ud af.

Tværæstetiske installationer
Klejs’ kunstneriske virke bærer præg af en nysgerrighed over for mennesker og nye materialer, og hendes styrke er at kombinere det fysiske med det digitale – ofte i tværæstetiske samarbejder. Vi finder det bl.a. i udsmykningen af Vilhelmsro Skole, som Klejs udførte med Rønsholdt i 2015.

Som med Breathless Moment behandler dette værk åndedrættet og dets betydning for menneskets væren. Værket er en overdimensioneret bronkie, der er støbt i bronze, og som hvert 15. minut udånder lys og vandstøv, mens der afspilles en lydkomposition. Skulpturen lever i skolens overgange mellem klasselokalerne, for her bygges installationens lydside langsomt op mellem udåndingerne, som var det et langsomt åndedræt.

Klejs’ værker tematiserer ofte menneskets forestillingsevne – evnen til at forestille sig verden på en anden måde, der har fået civilisationer til at opstå og gå under, og nysgerrigheden, som er skyld i opbrud, opfindelser og opdagelser.

Portfolio (se flere billeder ved at klikke på ét af nedenstående)