Et Omen er et varsel, et tegn der bebuder fremtidige begivenheder, giver os svar, retninger, advarsler og indsigter. Omen træder ofte frem i ikke-sproglige skikkelser, i billeder, i drømme, i små abnormale huller i virkeligheden. Ligesom værkerne i udstillingen, læner et omen sig ind i symbolikkens billedverden, hvor det figurative tager pladsen for sproget, og må betragtes som det der ligger mellem linjerne.
Igennem nyfortolkning og genoplivning af mytefortællinger, samt brugen af esoterisk og spirituel viden og praksis, søger kunstnerne nye potentielle veje til billeddannelser og dykker ned i muligheden af alternative navigationsformer, til understøttelse af det menneskelige behov for forudsigelser, transformation og healing.
I udstillingsrummet mødes man af en deformeret tempelformation. Vilkårligt placerede søjler, bærende på idéen om at vores virkelighedsopfattelse og bevidsthed kan bevæge sig ud over det fysiske plan, hvori vores umiddelbare virkelighed udspiller sig. Iblandt disse søjler træder værkerne af de seks kunstnere frem i form af tekst, skulptur, tegning, masker og relieffer.
I udstillingsrummet mødes man af en deformeret tempelformation. Vilkårligt placerede søjler, bærende på idéen om at vores virkelighedsopfattelse og bevidsthed kan bevæge sig ud over det fysiske plan, hvori vores umiddelbare virkelighed udspiller sig. Iblandt disse søjler træder værkerne af de seks kunstnere frem i form af tekst, skulptur, tegning, masker og relieffer.
Plakatfriserne er til denne udstilling delt op i to forløb. LM Salling har skabt en serie af elleve plakater under titlen “mTBI” og Samara Sallam en serie af fire plakater under titlen “The Three Poisons and The Swan’s Dream of Liberation”.
Billboardet er skabt i et samarbejde mellem Taika Louhviuori og LM Salling, hvor Taika har skabt det grafiske udtryk og LM Salling det figurative element.
Om kunstnerne
Samara Sallam bruger hypnose og meditation til at ændre bevidsthed eller til at bevæge sig ind i forskellige livslinjer gennem forbundne vande.
Samara Sallam bruger hypnose og meditation til at ændre bevidsthed eller til at bevæge sig ind i forskellige livslinjer gennem forbundne vande.
Taika Louhivuori bygger sine masker ud af kærlighed til transformationer, væsner, myter og leg. Og for at tage en pause fra det at være menneske.
Oscar Yran arbejder ofte figurativt med skulptur og grafik, og til denne udstilling har han forsøgt at lade tilfældighederne styre resultatet ved at give beslutningerne minimalt med tid og opmærksomhed. Herigennem har Oscar Yran søgt kontakt med underbevidstheden, tanker og billeder, der ligger lige under overfladen, men som ikke uden anstrengelse kan opleves eller forstås.
Nanna Katharina Jensen søger emners skygge, for at give dem plads i lyset, observere, favne og hele dem. Til denne udstilling har hun benyttet sig af visualiseringer under meditation, samt bålritualer, som en del af processen i at skabe kulstøv.
LM Salling bruger i sit nuværende arbejde livet med hjernerystelse som udgangspunkt. Hvordan traumer i hjernen kan påvirke den sensoriske oplevelse af, hvad virkeligheden er, og rykke ved den tærskel, der adskiller sindet og kroppen.
Dina Lundvall Nielsen kradser i overfladen og fremmaner billeder fra det ubevidste, med hjælp fra terapeutiske metoder såsom aktiv imagination. Til denne udstilling arbejder hun med relieffer i overfladen af industrielle gipsplader.
Kilde:
Udstillingsstedet Sydhavn Station
Udstillingsstedet Sydhavn Station