The Process of Becoming

Gruppeudstillingen The Process of Becoming tematiserer de skulpturelle grundvilkår og undersøger spændingsfeltet mellem det afsluttede og det processuelle. Viborg Kunsthals østfløj danner rammen om udstillingen, der demonstrerer et nuanceret skulpturelt formsprog og rummer temaer som tidslighed, rum
og narrativer.

Udstillingens titel The Process of Becoming beskriver en åben proces, hvor det afsluttede værk på én gang fastholdes og udskydes som mål for arbejdet. Det sætter spor både i form af materialevalg og i værkets afgrænsning, og det processuelle afløser det monolitiske, så blikke og perspektiver flytter sig og forskydes. Herved udfordres det klassiske skulpturbegreb, og der stilles spørgsmålstegn ved værksprocessens begyndelse og slutning.

De udstillende kunstnere udforsker skulpturmediet i en brydningstid, hvor andre medier såsom installations- og performancekunst og det virtuelle 3D univers spiller en stadig større rolle. Samspillet og det nye miks af medier har betydning for, hvilke temaer og narrativer, der nu er mulige i det skulpturelle rum. Flere af kunstnerne i udstillingen opererer ud fra tesen om, at skulpturer har en tidslig dimension indlejret i sig. De viser skulpturværker, der bruger tiden som et uomgængeligt vilkår og skulpturelt materiale på lige fod med stål, sten, plastik, video eller den levende krop. Den tidslige dimension i skulpturen er forbundet med bevægelse, der er en nær sammenhæng mellem skulpturens rumlige fremtoning og den tidslighed eller
proces, der omgiver den.

Udstillingen The Proces of Becoming præsenterer skulpturværker, hvor skulpturen er mere end blot et figurativt og rumligt objekt. Skulpturmediet rummer også fortællingen – et narrativ, der inviterer publikum til at aflæse og være medforfattere på de historier, som skulpturerne indeholder i kraft af deres form eller den kontekst, som de optræder i. Fortællingen opstår i skulpturens møde med publikum, således lægger udstillingen op til at publikum interagerer og indlader sig sanseligt med de rumlige og tidslige skulpturer, som er konkret til stede i rummet. Det er i mødet mellem værkets og beskuerens kropslighed, at de nye fortællinger og en ny rumforståelse opstår. Dette skaber en animerende og aktuel udstilling, der viser publikum, hvordan samtidskunstnerne arbejder med skulpturmediet netop nu.

Deltagende kunstnere: Martin Erik Andersen (DK), Katja Bjørn (DK), Anna Borgman (DK), Thomas Feuerstein (AT), Heine Kjærgaard Klausen (DK), Morten Stræde (DK), Andrea Winkler (CH) og Gloria Zein (D).

Kilde: Viborg Kunsthal