Ugens Kunstner – Ingvar Cronhammar

Kunstneren kort
Ingvar Cronhammarhar gennem mange år sat et markant præg på det danske kunstlandskab på kunstmuseerog i det offentlige rum med sine tonstunge dystre skulpturer i bastantematerialer, ligesom han gennem årene er blevet tildelt en lang række vægtige udmærkelser,herunder Statens Kunstfonds livsvarige ydelse i 1995, Thorvaldsen Medaillen i2003 og Ridderkorset af Dannebrogordenen i 2007.

Baggrund og praksis
Efter sin afgang fra Århus Kunstakademi i 1971 var IngvarCronhammar tilknyttet kunstnersammenslutningerne Zygo og Sonde. Medinspirationen fra den amerikanske environment art og tidens provokultur varhans kunstneriske incitamenter på den ene side fascinationen af detprovokerende og på den anden side foragt for det tilpassede. Deraf fulgte enrække værker, der kunne ses som direkte og satiriske kommentarer til samfundet.

Ibegyndelsen af 1980’erne bevægede Cronhammer sig gradvist mod andre områder, ogværkerne opstod nu ikke mere i konfrontation med omverdenen, men forholdt sigtil et personligt, imaginært univers. Udtryk og elementer blevforenklet, og resultatet var monumentale installationer i stor skala og med futuristiske fremtoninger, hvistilblivelse han overlader til tegnere, ingeniører, håndværkere og andrefagfolk.

Materialevalget er både opsigtsvækkende og originalt og spillerpå publikums forventning om, at der lurer mægtige kræfter under overfladen. Cronhammarer fascineret af maskiner og industri og udnytter teknologien til det yderste.

Interessener i høj grad knyttet til forbindelsen og spændingen mellem det jordbundne ogdet, der sprænger normaliteten; ordenen, dertilføres et element af kaos. Mahogni, jern, stål oggummi og den store skala giver værkerne kraft og karakter af noget maskinelt,mens de organiske elementer som tænder, knogler, træ, læder, hud, lys oglyd føjer en primitiv virkelighed til den moderne, avancerede teknologi.

Nok erværkernes umiddelbare udtryk fremmedgørende, som var de ikke lavet afmennesker. Men Cronhammars hensigt med de monumentale skulpturer er fordet meste i en kontrastfyldt helhed at opfordre til ro, langsomhed ogeftertænksomhed.

Siden 1988 har Cronhammar haft et tæt samarbejdemed arkitekt Poul Ingemann omkring værker, der placerer sig i feltetmellem skulptur, møbelkunst og arkitektur.

SE BILLEDER FRA UDSTILLINGEN IDEAL/EIN GESPRÄCH AF INGVAR CRONHAMMAR OG MORTEN STRÆDE

Beskrivelse/analyse af et karakteristisk værk
Ingvar Cronhammars storladne skulptur Elia er opkaldt efter profeten Elias, der under et stormvejr for til himmelsi en ildvogn. Elia, der er bygget af 350 ton stålog lige så meget beton, består af en sort kuglekalot med en diameter på 60meter og en højde på 11 meter, der hvælversig truende mod himlenpå en mark øst for Herning.

I jorden, under kuglekalotten, ligger enkæmpemæssig parabol. Herudfra står rankt fire søjler, der afsluttes i kuplermed rødt lys og lynspir, og som øger værkets højde til 32 meter.

Ihjertet af den ildspyende skulptur, som der er offentlig adgang til hvert år påårsdagen for åbningen af værket, står en computerstyret gasbrænder, der medtilfældige intervaller – i gennemsnit to gange inden for en periode på 19 døgn– i 24-27 sekunder sender en otte meter lang ildsøjle til vejrs mellem de firesøjler.

Elia er i øvrigt aldelesuhensigtsmæssig at nærme sig i tordenvejr – søjlerne, stålkonstruktionen og placeringenmidt på marken tiltrækker nemlig lyn. Lynene opfanger og koncentrerer Elia og kaster de storslåede lyde og energiertilbage ud i rummet og skaber derved en direkte forbindelse mellem himmel ogjord.

12 år og 23 mio. kr. tog det at gennemføre Elia, der er beskrevet af Peter Laugesen som envorte på jordens hud, og som har sin egen hjemmeside: www.elia.dk.

Portfolio