Gennem fem årtier har Senga Nengudi udviklet en praksis, der bevæger sig mellem skulptur, performance, dans og poesi og forbinder hverdagslige materialer med filosofiske og åndelige idéer. Hendes værker er på én gang abstrakte, antropomorfe og vibrerende sanselige. De afspejler sociale og politiske hændelser uden at være illustrative og fremhæver det spontane møde mellem værk og beskuer, båret af et stort engagement i andre mennesker og deres potentiale.
Senga Nengudi er en central figur i nyere amerikansk kunsthistorie, og i de seneste år har hendes værker været i fokus på flere store udstillinger i Europa og Sydamerika. Sand and Water er kunstnerens første soloudstilling i Danmark og Norden og er udviklet i tæt samarbejde med kunstneren.
Centralt i udstillingen står en ny stedsspecifik installation skabt til Den Fries udstillingsrum OSLO bestående af sand, metal, glas, gummi, strømpesokker, farvepigmenter, lyd og fundne genstande. Installationen fremtræder som et abstrakt, fragmenteret landskab og er samtidig en pulserende visuel scene. Sammenstillingen af elementer fra vidt forskellige kontekster og med forskellige taktile kvaliteter knytter sig tematisk til erindring, tab, industrialisme, håndværk, arbejde og natur. Samlet fremkalder installationen en fornemmelse af en verden, der er ved at gå til ende, men også af en verden i færd med at opstå på ny.
Ved siden af sandinstallationen vises en række skulpturer bestående af farvet vand, som er indkapslet i voluminer af transparent plastik. Vandskulpturerne stammer oprindeligt fra 1970’erne, men må på grund af deres midlertidige karakter genskabes, hver gang de udstilles. De balancerer prekært mellem indre og ydre, mellem det flydende og det fastlagte. Selvom de er lavet af genkendelige materialer, fremtræder de også som en slags posthumane kroppe eller fremmedartede væsener, hvor det artificielle og organiske uløseligt smelter sammen.
Kilde:
Den Frie
Den Frie