Det skal du se! Uge 25

Udstillingens titel Sløyfe (dansk: Sløjfe) antyder gentagelse, kontinuitet og overraskende genkomster, en måde at binde det sammen, som vi normalt tænker som adskilt. Mujingas værker er inspireret af arkæologi og science fiction, hvorfra hun undersøger nye måder at overleve på en planet præget af usikkerhed og forvandling. Hun skaber enorme skulpturer, der som hybride væsener eller rejsende i tid værner om et fællesskab, der gør modstand mod overvågning og vold. Sandra Mujinga konstruerer hjemsøgte alternative universer, hvor mennesker, dyr og teknologi griber forvandlende ind i hinanden. Udstillingen åbner fredag d 20. juni og der er fernisering kl 16-18.

Ni samtidskunstnere giver hver deres bud på en fortolkning af de runesten, der gik til i Københavns store brand for knap 300 år siden. På udstillingen kan du opleve nye værker af Frida Retz, Camilla Brogaard, Georg Jagunov, Louis André Jørgensen, Ida Kvetny, Kristoffer Ørum, Sidsel Bonde, Olivia Rode Hvass & Louise Vind Nielsen. De ni kunstnere repræsenterer forskellige kunstpraksisser – fra maleri over bronzeskulpturer til installationskunst – og fortolker hver især en af de ni runesten. Én kommer til udtryk som en 3D-printet kommentar til masseturismen og en anden som en performance med rødder i den jyske muld, mens en tredje bliver vækket til live som en futuristisk musikvideo og en fjerde som en række klassiske malerier. Alle værker giver stenene en ny stemme og en plads i nutiden, der reaktualiserer dem som vigtige vidnesbyrd. De Tabte Runesten kan opleves i Rundetaarns smukke Bibliotekssal fra den 20. juni til den 24. august.

Fra 20. juni 2025 inviterer særudstillingen Frugtbar på Vejle Kunstmuseum på en sanselig, tankevækkende opdagelsesrejse igennem vores bidende samtid og forunderlige historie. Gå med på tværs af tid gennem et udstillingslandskab, hvor forskning, poesi, kulturhistoriske genstande og mere end 30 kunstnere - især fra den unge danske samtidskunstscene - kaster nyt lys på frugtbarheden. Et emne, der er akut kloden rundt, og som flere og flere i dag har helt tæt inde på livet.

Vi lever i en tid, hvor alt måles og vurderes. Selv en tur i skoven sker med en skridttæller i lommen. Nærvær og fordybelse er ikke længere en selvfølge, men noget, vi aktivt må skabe plads til.
Spiritualitet og tro er ofte tabuiseret, men længslen efter mening, håb og forbindelse til noget større er universel. Denne længsel danner grundlag for Krista Rosenkildes soloudstilling Tarot – en undersøgelse af, hvordan det spirituelle kan skabe forbindelser til vores indre liv og give perspektiv på livets udfordringer. Udstillingen kan opleves fra 20. juni på Albert Contemporary i Odense.

Udstillingen samler 15 markante internationale samtidskunstnere og danske talenter, der arbejder i krydsfeltet mellem kunstig intelligens, syntetisk biologi og spirituel længsel: Kan det kunstige være autentisk? Kan en robot røre ved vores følelser?
Mange af udstillingens kunstnere vises for første gang i Danmark. De søger med en eksperimenterende og kritisk tilgang efter åndedrættet og dén sjæl, der måske gemmer sig i fremtidens bylandskaber, blandt doppelgängere og poetiske maskiner. Med udstillingens kuratoriske greb ønsker CC at udnytte gruppeformatets flerstemmighed til at starte en samtale om teknologiens plads i vores liv. En samtale, hvor uforenelige synsvinkler og modstridende teorier optræder side om side i samme fysiske rum. Der er fernisering d 19. juni fra kl 16.30 - udstilingen er åben til kl 21.00 og fra kl 20 åbnes dørene til endnu en af CC's ikoniske signaturfester: CC Afterparty.