Det skal du se! Uge 33

Den nye udstilling med Lise Tovesdatter Skou handler om kunstnerens personlige oplevelser med at have et barn på autismespektret. Værkerne i udstillingen viser en følsom og stærk rejse på vej mod en helt ny måde at orientere sig og kommunikere på. Nogle spor ender blindt. Andre fører til forståelse og ro.

Udstillingen A hundred (different) flowers are in full bloom kombinerer video, gipsværker, vinyl- og vævede tekstilværker og lydinstallationer. I en del af udstillingen finder man et yogarum, som viser, hvordan yoga blev en strategi for kunstneren og hendes søn i forhold til at finde ro og overskud. I andre dele af udstillingen kan man opleve Tovesdatter Skous kunstneriske fortolkninger af, hvordan hun og hendes familie har måttet lære at orientere sig og kommunikere på nye måder – bl.a. via ikke-sproglig kommunikation, som kunstneren mener, at vi som samfund kan lære meget af.

På udstillingen hos V1 Salon kan du opleve portrætter af kvindelige protagonister, der reflekterer over den menneskelige tilstand. De ryger cigaretter – en blid påmindelse om livets korthed – ofte i selskab med katte, mens de stirrer ud i tomheden. Cats, Tears and Cigarettes er Camilla Mihkelsoos (født 1978, Estland) første soloudstilling hos V1 SALON. Den præsenterer 19 nye oliemalerier på lærred og er uden tvivl et besøg værd!

Pulsk Ravn er en vidtfavnende kunstner, som i denne udstilling går i intens clinch med sit kunstneriske materiale under titlen I KAMP MED MATERIALET. Materiale som f.eks. store sorte skraldesække, som Pulsk Ravn undersøger igennem serier af fotografi og grafiske konkret-tryk (direkte tryk af objektet).

De store, voluminøse skraldesække bliver i Pulsk Ravns arbejde oversat til en slags konkret poesi, der fortæller en historie om materialet som krop og kroppen som materiale, sat overfor hinanden i direkte kamp. Det er en kamp, et forhold, en dans, hvor balancen er ved at tippe og materialet truer med at overtage.

Camilla Steinum undersøger i sin udstilling i Kunsthal Thy kroppens grænser og de kulturelle forestillinger, der omgiver forholdet mellem det indre og det ydre. Med sanselighed og materialevalg, der balancerer mellem det intime og det hverdagslige, udfordres beskuerens oplevelse af kunstens rum. I stedet for at opretholde den klassiske afstand mellem kunstværk og beskuer, inviterer udstillingen til en mere kropslig og sanselig deltagelse, hvor bevægelse og nærvær spiller en aktiv rolle.

Udstillingen sætter spørgsmålstegn ved kulturelt indlejrede idéer om renhed og urenhed og trækker historiske linjer fra oldtidens kosmologi til moderne hygieneopfattelser. Med en refleksion over materialitet, reaktion og perception åbnes der op for et rum, hvor publikum ikke blot ser, men mærker, lytter og interagerer.

Udstillingen kan opleves på Kunsthal Thy og der er fernisering lørdag d 16. august kl 13.

Gallery Poulsens årlige sommerudstilling er lige om hjørnet! Udstillingstitlen har rod i populærkulturen

I år er det Whams ikoniske Club Tropicana fra 1983, som danner rammen. Ikke som tema, men som et kulturelt signal – et billede på det, vi længes efter, og samtidig et subtilt nik til samtidens uro - for alt er jo ikke som det skal være.

Med afsæt i en popsang, der både fejrer og ironiserer over festens overflade, inviterer Gallery Poulsen til en udstilling, hvor glansbilledet afslører dybere lag. For kunsten lukker ikke øjnene for verden udenfor. Tværtimod er det netop i spændingsfeltet mellem lyst og mørke, mellem eskapisme og konfrontation, at kunsten bliver vedkommende – og nødvendig.

Der er fernisering lørdag d 16. august kl 13 hos Gallery Poulsen i København.